jueves, julio 24, 2014

Guía de lectura de Outsiders en España

En esta entrada repasamos la edición española de los Outsiders, desde la serie original (Batman and the Outsiders) hasta la reciente The Outsiders.

En esta guía omitimos la edición de Zinco (Batman y los Outsiders) por considerar que es antigua y difícil de encontrar, al menos íntegramente. Así pues, nos centramos en el material publicado por Planeta DeAgostini.

Para los más completistas, señalar que hay material inédito en España que fue omitido por los editores por cuestiones comerciales. En los años 80, Zinco no siguió publicando más allá de los episodios dibujados por Alan Davis, e ignoró la serie de los años 90. Más recientemente, Planeta también prefirió dejar inéditos los episodios con guiones de Dan Didio.

Las series son:
  • Batman and the Outsiders (1983-1987). A partir del 33 se renombra Adventures of Outsiders. El número 36 es el último con dibujos de Alan Davis. Los números 37 y 38 presentan historias inéditas, pero a partir del 39 se convierte en una reedición de The Outsiders. Se cancela en el número 46.
  • The Outsiders (1985-1988). Es una serie en edición Baxter (mejor papel e impresión). 28 números. Está inédita, salvo por el primer Annual.
  • Outsiders (1993-1995). 24 números. Está completamente inédita en España.
  • Outsiders (2003-2007). 50 números. Está publicada íntegramente por Planeta DeAgostini. 
  • Batman and the Outsiders (2007-2011). A partir del número 15 se renombra The Outsiders. Se cancela en el  número 39. Desde el número 26 al 39 está inédita, excepto por el número 37.
Clásicos DC: Batman y los Outsiders nº 3 (PdA).
Clásicos DC: Batman y los Outsiders (3 números)

Es una edición en formato de bolsillo y a color que contiene la serie Batman and the Outsiders hasta el número 36 (el último dibujado por Alan Davis). Incluye además el cómic en el que este grupo apareció por primera vez (The Brave and the Bold nº 200, hasta ahora inédito).

Outsiders (20 números)

Es una serie regular publicada por Planeta DeAgostini en formato comic-book. Al principio, cada número se corresponde a un episodio de la edición americana (24 páginas), pero a partir del número 12 pasa a contener dos episodios (48 páginas).

Entre los números 17 y 18 se sitúa el libro Jóvenes Titanes / Outsiders: Los infiltrados, que contiene un cruce en el que se resuelven las tramas argumentales de estas dos colecciones.
Outsiders nº 1 (PdA).
Los autores iniciales de Outsiders son Judd Winick Tom Raney, pero pronto el dibujante necesita ausentarse y entran otros artistas.

Como curiosidad, decir que la portada del número 1 en la versión impresa es ligeramente distinta de la que se puede encontrar en la tienda Planeta Comic: el logo de Planeta no va enmarcado en negro.

DC Presenta: Outsiders (10 números)

Es la continuación de la serie anterior. Con el fin de aprovechar un punto de inflexión en la historia, Planeta la enmarca en una colección titulada DC Presenta en la que se alterna con Jóvenes Titanes: el primer número está dedicado a esa serie, el segundo a los Outsiders y así sucesivamente. Por tanto, aunque los dos títulos compartían el logotipo de DC Presenta, en la práctica se pueden comprar y coleccionar de forma independiente.

Cada número contiene dos episodios de la edición americana (48 páginas), a excepción del número 6, que incluye tres episodios. El número 7 contiene el primer Annual de la colección y a partir del 8 se publica la miniserie Five of a Kind, que supone el fin de esta etapa de los Outsiders.

En ocasiones, se puede hacer referencia a esta serie como el volumen 2, ya que en la práctica es así.

Batman y los Outsiders nº 1 (PdA).
Batman y los Outsiders (5 números)

Es una nueva serie regular que se caracteriza por que Batman vuelve a ser el líder. Como consecuencia de la historia R.I.P., el Hombre Murciélago desaparece al poco tiempo y la colección pierde su sentido inicial. Además, el guionista Chuck Dixon también se ve obligado a abandonar la serie por discrepancias con la editorial. Los dibujos, por cierto, al principio corren a cargo de artistas españoles.

Cada número contiene tres episodios de la edición americana (72 páginas), a excepción del número 5, que solo contiene dos y un especial que sirve de prólogo a la siguiente etapa. Esa nueva etapa se publica directamente en forma de tomos.

Outsiders (2 números)

Es una serie en formato tomo y de la que solo se publican dos números. Contienen una nueva etapa con guiones de Peter Tomasi, justo cuando la serie se renombra en The Outsiders. El primer guarda un poco de relación con lo que acontece por entonces en las series de Batman y el segundo incluye un cruce con La noche más oscura.

En EEUU la serie se siguió publicando, ahora con guiones de Dan Didio, pero Planeta prefirió no editar esta etapa.

Superman: El reinado de Juicio Final

Es un tomo publicado por ECC Ediciones que contiene un número de The Outsiders, dado que forma parte de un cruce con otras series, y que pertenece a la etapa de Dan Didio.

+ info

lunes, julio 21, 2014

[Reseñas] Marvel: Spiderman: El regreso de los Seis Siniestros

Spiderman: El regreso de los Seis Siniestros (Forum).
Guion: David Michelinie
Dibujo: Erik Larsen
Portada: Jorge Santamaría
Edición española: Archivos Spiderman: El regreso de los Seis Siniestros (Cómics Forum, 1997). También está disponible en Spiderman vol. 1 nº 254-258 (Cómics Forum, 1992).

Lo mejor: Que ha aguantado bastante bien el paso del tiempo.

Lo peor: Los planes del Dr. Octopus.

El regreso de los Seis Siniestros es una de las muchas historias que leí parcialmente cuando era un crío, ya que los cómics llegaban a los kioscos de forma casi aleatoria y salteada. Fijándome ahora en mi colección, me doy cuenta de que me faltan los números 254 y 258 de Spiderman vol. 1, que son precisamente el comienzo y el final de esta aventura. Por suerte, algunos años después fue reeditada en un libro titulado, cómo no, El regreso de los Seis Siniestros, dentro de la línea Archivos Spiderman. Es más, cuando Planeta DeAgostini lanzó el primer coleccionable coincidiendo con la película de Sam Raimi, uno de los obsequios por suscribirse era ese libro, así que lo conseguí gratis.

Como muchos ya sabéis, los Seis Siniestros es un grupo de villanos que debutó en el lejano Amazing Spider-man nº 1 (1964), compuesto por el Dr. Octopus, el Buitre, Electro, el Hombre de Arena, Kraven el Cazador y Misterio. Aunque la idea de agrupar a los principales enemigos siempre es interesante, hubo que esperar hasta 1990 para volver a ver al equipo. Fue durante el verano de aquel año, cuando Amazing Spider-man adoptó la periodicidad bimensual (dos números cada mes), y con los autores David Michelinie y Erik Larsen preparados para montar una historia repleta de acción. El grupo volvió de pleno, con el único cambio de Kraven -que estaba muerto por aquel entonces- por el Duende.

Visto hoy en día, El regreso de los Seis Siniestros sigue presentando una historia entretenida, con un guión funcional y unos dibujos llamativos. Los dibujos de Larsen me siguen encantando, sobre todo la forma en que dibuja a Spiderman y a una explosiva Mary Jane... y los guiones de Michelinie son muy ágiles, van al grano... Aquí no hay dobles lecturas, así que quienes buscan un cómic simplemente de acción, este lo ofrece. Aunque son seis episodios en total, en realidad funcionan como una sola historia con un claro principio, desarrollo y final. Tiene dos tramas (la de los Seis Siniestros y otra relacionada con Mary Jane), a lo que se añaden los tejemanejes de Nathan, el novio de tía May, y que marcan un punto dramático. Por contra, hay que decir que el guión guardar algún momento WTF!?, especialmente por el peculiar planteamiento del Dr. Octopus.

Leer este cómic también es un viaje a una época en la que el personaje aún no se había empantando con clones, resurrecciones, crossovers... Peter estaba felizmente casado, Mary Jane comenzaba una gran carrera como modelo. Las cosas pintaban de maravilla para los Parker. Qué diferente era este Spiderman de todo lo que vimos después y hemos visto estos últimos 15 años: aquí no era vengador, la gente idolatraba a otros héroes y seguía siendo un piltrafilla pero sin llegar a ser un bufón.

jueves, julio 17, 2014

Guía del Green Lantern de Geoff Johns en España

Última actualización: 12 de octubre de 2022

El Green Lantern de Geoff Johns tiene varias ediciones españolas.

PRIMERA EDICIÓN

Consta de tomos y grapas.
  1. Green Lantern Renacimiento 
  2. Green Lantern Especial (5 números)
  3. Green Lantern Presenta (9 números)
  4. La guerra de los Sinestro Corps (4 números)
  5. Green Lantern vol. 1 (20 números) 
  6. La noche más oscura (8 números)
  7. La guerra de los Green Lanterns: Consecuencias 
  8. Green Lantern vol. 2 (hasta el número 19)
  9. La ascensión del Tercer Ejército
  10. La ira del Primer Lantern
  11. Relatos de los Green Lantern Corps: Fin de una era 
A esto se puede añadir la serie Green Lantern Corps, que salió directamente en tomos.
  1. Green Lantern Corps vol. 1 nº 1-11:
    1. Recarga
    2. Ser un Lantern
    3. El lado oscuro del verde
    4. La búsqueda del anillo
    5. Los pecados del Zafiro Estelar 
    6. Eclipse esmeralda 
    7. La noche más oscura 
    8. La noche más oscura 
    9. El día más brillante 
    10. Guerreros esmeralda
    11. El armero 
  2. Green Lantern Corps vol. 2 (hasta el tomo 3)

Renacimiento (PdA).
Green Lantern: Renacimiento

Contenido: Green Lantern Rebirth nº 1-6.

Características: Es un libro en tapa blanda que recopila la serie limitada Rebirth, realizada por Geoff Johns y Ethan Van Sciver presentando el regreso a la vida de Hal Jordan y el descubrimiento de qué es realmente Parallax.

❗No contiene el prólogo que se publicó originalmente en la revista Wizard


Green Lantern Especial (5 números)

Contenido: Green Lantern nº 1-9 y Green Lantern Secret Files & Origins nº 1.

Características: La nueva serie Green Lantern, a cargo de Geoff JohnsCarlos Pacheco y Ethan Van Sciver se empezó a publicar en esta serie limitada de cinco números. Cada uno lleva dos episodios de la edición americana. Además, el primero incluye la historia principal del Secret Files and Origins, del cual se editan también las fichas de personajes. 

Distribución: 
  • GLE nº 1: Secret Files and Origins, Green Lantern nº 1
  • GLE nº 2: Green Lantern nº 2, 3
  • GLE nº 3: Green Lantern nº 4, 5
  • GLE nº 4: Green Lantern nº 6, 7
  • GLE nº 5: Green Lantern nº 8, 9

Los cinco números de Green Lantern Especial (PdA).

Green Lantern Presenta (9 números):

Contenido: Green Lantern nº 10-20, 26-28 y multitud de historias de complemento.

Características: La serie Green Lantern siguió aquí. En este punto, se incorporó el dibujante Ivan Reis y la acción dio un salto en el tiempo respecto a Crisis infinita, en lo que se conoció como Un año después

Esta colección se titula Green Lantern / Green Arrow Presenta, aunque hay quienes se refieren a ella como "Green Lantern" o "Green Lantern Presenta". Puede parecer confuso, pero tiene una razón de ser: Planeta DeAgostini, en lugar de publicar una serie individual de Green Lantern y otra de Green Arrow, lanzó esta colección que incluye ambas. Debido a esto, tiene una doble numeración: la primera, la que se refiere a la colección en general (llegó hasta el número 18), y la segunda la que se refiere a cada serie en particular (en el caso de Green Lantern, llegó hasta el número 9). Así pues, el lector puede comprar solamente la parte de Green Lantern y ordenarlos siguiendo su propia numeración. 

Distribución: 
  • GLP nº 1: Green Lantern nº 10, 11
  • GLP nº 2: Green Lantern nº 12, 13
  • GLP nº 3: Green Lantern nº 14, 15
  • GLP nº 4: Green Lantern nº 16, 17
  • GLP nº 5: Green Lantern nº 18-20
❗Los siguientes números (21-25) se editaron en la miniserie La guerra de los Sinestro Corps
  • GLP nº 9: Green Lantern nº 26-28
En los números 6, 7 y 8 se incluyeron una historia escrita por Alan Moore que se publicó originalmente en un anual de Tales of the Green Lantern Corps, los especiales de Tales of The Sinestro Corps dedicados cada uno a un personaje diferente y un Secret Files and Origins.  

Distribución: 
  • GLP nº 6: Tales of The Green Lantern Corps Annual, Parallax
  • GLP nº 7: Cyborg-Superman, Superman Prime
  • GLP nº 8: Ion, Green Lantern / Sinestro Corps Secret Files and Origins

Green Lantern: La guerra de los Sinestro Corps (4 números):

Contenido: Green Lantern: Sinestro Corps Special, Green Lantern nº 21-25, Green Lantern Corps nº 14-18

Características: Es una serie limitada de cuatro números en formato grapa, con casi 100 páginas cada uno. Contiene íntegramente la historia La guerra de los Sinestro Corps, con los correspondientes episodios de Green LanternGreen Lantern Corps, un especial y material extra.

La guerra de los Sinestro Corps (PdA).

Distribución:
  • GSC nº 1: Sinestro Corps Special, historias de complemento de Green Lantern nº 18-20, una historia de complemento de Sinestro Corps Special
  • GSC nº 2: Green Lantern nº 21, Green Lantern Corps nº 14, Green Lantern nº 22, Green Lantern Corps nº 15
  • GSC nº 3: Green Lantern nº 23, Green Lantern Corps nº 16, Green Lantern nº 24, Green Lantern Corps nº 17
  • GSC nº 4: Green Lantern Corps nº 18, Green Lantern nº 25, textos sobre los personajes extraídos de Green Lantern / Sinestro Corps Secret Files and Origins
Hay otros cómics relacionados con Green Lantern que son contemporáneos a la etapa de Geoff Johns, pero que entre que están escritos por otros autores y que se tratan de historias autoconclusivas, no son relevantes para entender dicha etapa. Son Ion (tres tomos) y Guy Gardner: Daño Colateral. Si acaso, los de Ion pueden ser interesantes para seguir la trayectoria de Kyle Rayner, pero no son imprescindibles ni mucho menos. 
Green Lantern (20 números):

Contenido: Green Lantern nº 29-67, Rage of the Red Lanterns, Green Lantern Corps nº 58-60, Emerald Warrior nº 8-10.

Características: Serie regular de 20 números. Generalmente, cada número contiene dos episodios de la edición americana, salvo cuando hay que incluir especiales y números de otras series. Los dos últimos números (19 y 20) fueron publicados por ECC. El 19 tiene una portada desplegable. 

El número 7 se sitúa antes de La noche más oscura y del 8 hasta el 12 transcurren en paralelo a esa serie. Del 13 al 16, en paralelo a El día más brillante

Los números 17-20 ofrecen la historia La guerra de los Green Lanterns. De esto hay un epílogo en el tomo Consecuencias

Distribución: 
    • GL nº 1: Green Lantern nº 29-31
    • GL nº 2: Green Lantern nº 32, 33
    • GL nº 3: Green Lantern nº 34, 35
    [en construcción]


    La noche más oscura (8 números):

    Contenido: Blackest Night nº 0-8.

    Características: Esta serie limitada incluye el número 0 publicado el Día del Comic Gratis. El último número tiene una página desplegable. 

    ❗No contiene las tres páginas que salieron en DC Universe nº 0, aquí publicado en Crisis Final: Prólogo. Esas páginas también tienen guion de Johns


    El día más brillante (12 números):

    Contenido: Brightest Day nº 0-22.


    La guerra de los Green Lanterns: Consecuencias

    Contenido: War of the Green Lanterns: Aftermath nº 1, 2, Emerald Warriors nº 11-13, Green Lantern Corps nº 61-63. 


    Green Lantern (hasta el número 19):

    Contenido: Green Lantern nº 1-19, New Guardians nº 1-19, Green Lantern CorpsRed Lanterns.

    Características: De esta serie regular solo los 19 primeros números tienen guiones de Johns. La historia continúa con normalidad, solo que ahora en el contexto del Nuevo Universo DC. 

    Cada número contiene un episodio de Green Lantern y otro de New Guardians. Además, cuando toca se incluyen episodios pertenecientes a otros títulos.


    Green Lantern Especial: Prólogo - La ascensión del Tercer Ejército

    Contenido: Green Lantern nº 0, Green Lantern Corps nº 0, New Guardians nº 0, Red Lantern nº 0

    Características: Es un libro en tapa blanda que recopila los números 0 de las cuatro series que se publicaban por entonces. Green Lantern nº 0 es el único que está escrito por Johns. Se publicó originalmente entre el 12 y el 13. 

    La ascensión del Tercer Ejército, La ira del Primer Lantern y Fin de una era.


    Green Lantern Especial: Capítulo final - La ira del Primer Lantern

    Contenido: Green Lantern nº 20, Green Lantern Corps nº 20, New Guardians nº 20, Red Lantern nº 20

    Características: Es un libro en tapa blanda que recopila los números 20 de las cuatro series. Este tomo se sitúa después del número 19 de Green Lantern y contiene Green Lantern nº 20, el último escrito por Johns. Esta historia (La ira del Primer Lantern) también supone la despedida del resto de autores (Peter Tomasi, Tony Bedard, Peter Milligan).


    Relatos de los Green Lantern Corps: Fin de una era

    Contenido: Larfleeze Christmas SpecialBlackest Night: Tales of The Corps nº 1-3

    Características: Este tomo recopila un comic de Larfleeze que estaba inédito hasta esta edición. Y una miniserie, que salió originalmente a la vez que Blackest Night, que ofrece relatos protagonizados por los diferentes lanterns, además de fichas de estos personajes. 

    Son: 
    • Relatos de los Blue Lanterns: Saint Walker (Johns)
    • Relatos de los Sinestro Corps: Mongul (Tomasi)
    • Relatos de la Tribu Índigo (Johns
    • Relatos de los Red Lantern Corps: Bleez (Johns)
    • Relatos de los Zafiros Estelares (Johns
    • Relatos de los Orange Lanterns: Blume (Tomasi)
    • Relatos de los Green Lantern Corps: Kilowog (Tomasi)
    • Relatos de los Green Lantern Corps: Arisia (Tomasi)
    ❗Planeta DeAgostini publicó este material en La noche más oscura: Relatos. Pero omitió dos historias: la de Arisia y la de Kilowog. 

    miércoles, julio 16, 2014

    Cómo sería el coleccionable Marvel Héroes con DC (1)


    En 2010 Panini lanzó un coleccionable titulado Marvel Héroes compuesto por tomos de 192 páginas y en tapa dura, recopilando historias completas, y con un precio fijo: 9,99 euros cada uno, a excepción del primer tomo (3,99 euros). En algunos casos hubo que ampliar el número de páginas a 216 ó 224, siempre con el objetivo de presentar una aventura de principio a fin.

    Este coleccionable fue un gran éxito y pronto muchos pensamos si podía haber algo similar dedicado al Universo DC. El coleccionable "DC Héroes" nunca existió, pero vamos a imaginar cómo podría ser...

    Por si alguien no lo entiende: los datos y portadas que se indican en esta entrada son completamente ficticios, es decir, estas ediciones NO existen. Eso sí, para darle un poco de verosimilitud, intentaré respetar el número de páginas (192, 216, 224).

    Unos apuntes sobre las portadas: intentan simular las de Marvel Héroes, aunque en la barra de la parte superior se cambia el rojo por azul (color corporativo de DC). Se indica el título Universo DC porque me suena mejor que "DC Héroes" -además, remite a la cabecera de Ediciones Zinco. Por último, algunos de los logos, como el de los Jóvenes Titanes, no se pueden encontrar en castellano en Internet, por lo que he recurrido a las versiones en inglés (Teen Titans, en este caso).

    Jóvenes Titanes: Juego de niños.
    192 páginas.
    Contiene Teen Titans nº 1-7 + fichas de personajes extraídas de Teen Titans / Outsiders Secret Files & Origins nº 1.

    Este libro recopilaría la primera historia de los Jóvenes Titanes con guiones de Geoff Johns y dibujos de Mike McKone.

    Se trata de un arco argumental que nos sitúa después de la disolución de los Titanes y Young Justice, con Cyborg reformando los Jóvenes Titanes y la incorporación de nuevos miembros como Impulso, Robin, Superboy y Wonder Girl. Estos episodios presentan grandes cambios para el velocista, que asume otra identidad después de un grave suceso, y para el Joven de Acero, que descubre la verdad acerca de su origen,

    lunes, julio 14, 2014

    [Reseñas] Marvel: Motorista Fantasma: Traición

    Motorista Fantasma: Traición (Forum).
    Guion: Howard Mackie
    Dibujo: Salvador Larroca
    Portada: Salvador Larroca
    Recopila Ghost Rider nº 58-61 (1996)

    Lo mejor: Que ha envejecido bastante bien, tanto en lo que se refiere a los guiones como a los dibujos.

    Lo peor: Nada en particular.

    Puntuación: 5 sobre 10

    Este año conseguí el tomo Motorista Fantasma: Contra el Nido, el último que Forum publicó sobre esta serie del guionista Howard Mackie. Antes de ponerme con esa lectura, he decidido refrescar un poco la memoria y para ello, qué mejor que repasar algunos de los cómics previos.

    El Motorista Fantasma es un personaje que se volvió muy popular a principios de los años 90, cuando se pusieron de moda los personajes oscuros y violentos. El guionista Howard Mackie, prácticamente un desconocido hasta entonces, tomó el concepto de los años 70 y le dio un enfoque acorde a los nuevos tiempos.

    En España contó con su propia serie regular, pero cuando llegaron varios cruces Forum canceló la colección y publicó esas historias en varias series limitadas. En el momento en que las cosas se volvieron a normalizar, la editorial lanzó Hijos de la Medianoche, que era una colección en formato "familiar": tomos que contenían un episodio de Ghost Rider y de otros títulos relacionados. Pronto se hizo evidente que la única serie que realmente valía la pena era la del Motorista, las ventas debieron aflojar y a los 12 números se tuvo que cerrar esta colección.

    A partir de este punto, las siguientes aventuras del Motorista se publicaron en tomos propios. En total salieron tres: Traición, Encadenado y el mencionado Contra el Nido. Hay que decir que el último episodio publicado en español fue el número 69, pero Ghost Rider se siguió publicando en EEUU y llegó hasta el número 93. Por tanto, hay más de una veintena de capítulos inéditos en nuestro país que, desgraciadamente, dudo que algún día se publiquen.

    El primer tomo, Traición, coincide con un momento en el que Mackie convierte la colección en una serie de arcos argumentales de cuatro episodios, por lo que aquí se puede leer una historia casi completa. Es un punto en el que el guionista decide volver a los orígenes de esta serie, devolviendo al Motorista a las calles, a ser perseguido por las autoridades... y es que durante el amplio periodo de cruces, el personaje se vio metido en otro tipo de historias. Los guiones no son talentosos pero sí funcionales, y mejores de los que algunos pensarán, siendo que el escritor es Mackie. Hay detalles en cuanto a la narración que nos pueden llamar la atención, pues en pocas páginas pasan muchas cosas, algo raro teniendo en cuenta que hoy en día las historias se cuentan con mucha más paciencia.

    Es importante apuntar que estos episodios están dibujados por el español Salvador Larroca, quien ya había iniciado su etapa unos pocos capítulos antes (contenidos en Hijos de la Medianoche). Es divertido ver su trabajo aquí porque tiene un estilo muy propio de los 90, con claras influencias de Jim Lee... y aun así, se pueden apreciar detalles que a día de hoy aun se pueden encontrar en sus cómics. Muestra carencias, desde luego, pero dentro de lo que cabe son bastante asumibles. En concreto, el Motorista tiene un aspecto genial.

    Por cierto, este cómic es un buen reflejo de lo que eran los cómics de los 90: armaduras, cuchillos, dientes apretados, muchos músculos, pistolas... Por aquí aparece también Daredevil, que luce su aspecto noventero y que, personalmente, me trae buenos recuerdos, pero comprendo que a más de uno le sorprendería.

    En definitiva, un cómic apto para aficionados nostálgicos del Motorista Fantasma y que ha aguantado bastante bien el paso de tiempo. A ver qué tal el siguiente: Encadenado.

    viernes, julio 11, 2014

    Guía del Superman de Geoff Johns en España

    Última actualización: 22 de abril de 2022

    En 2006 el Universo DC fue relanzado tras Crisis infinita en el marco de Un año después. En general, fue una época en que se intentó recuperar el espíritu de la Edad de Plata del que se había renegado durante la etapa anterior (1986-2005). En el caso de Superman, durante aquel periodo se había renunciado a conceptos como que hubiera más supervivientes de Krypton, a que existieran más tipos de kryptonitas... sin embargo, algunos guionistas nostálgicos, como Jeph Loeb (Superman/Batman) o Mark Waid (Superman: Birthright), empezaron a introducir paulatinamente en la continuidad ideas clásicas como Kara Zor-El, las kryptonitas de colores y la armadura de Lex Luthor.

    En 2006, Geoff Johns se convirtió en el escritor principal del Hombre de Acero y aprovechando que los acontecimientos de Crisis Infinita permitían modificar la continuidad, incorporó muchos otros viejos elementos: el haber sido Superboy e inspirar la fundación de la Legión de Superhéroes, la existencia del daxamita Mon-El... Si en 1986 John Byrne renegó de todo esto por considerarlo desfasado, en 2006 Johns quiso traerlo de vuelta dándole un tratamiento más acorde a los nuevos tiempos. Por si fuera poco, adaptó los elementos característicos de las películas de Christopher Reeve, como son los trajes de los kryptonianos o la Fortaleza cristalina. 

    EDICIÓN ORIGINAL  
     
    La etapa de Geoff Johns comenzó en Action Comics nº 837-840 y Superman nº 650-652. Todo esto forma la saga Up, up and away!, escrita a medias con Kurt Busiek

    A continuación, escribió la historia Last Son. Eso sí, debido a los retrasos del dibujante Adam Kubert salió de forma errática: Action nº 844, 845, 846 y 851 y Action Comics Annual nº 11. En paralelo a esto, se encargó de varias historias que salieron en Action Comics Annual nº 10 y que complementaban la lectura de la saga.

    Con Last Son pendiente por terminar, Johns siguió en Action nº 850, de nuevo escrito a medias con Busiek, además de Fabián Nicieza.

    Poco después, en Action nº 855-857 presentó la historia Escape from Bizarre World

    Sin interrupción, siguió con Action nº 858-864 con Superman and the Legion of Super-Heroes, donde se incorpora Gary Frank como nuevo dibujante regular. Esta historia, por cierto, es una secuela de The Lightning Saga (publicada entre las series de la Liga y la Sociedad de la Justicia). 

    En el 864 y el 865 contó dos historias autoconclusivas, una de ellas con dibujos del español Jesús Merino

    En Action nº 866-870 hizo Brainiac, de nuevo con dibujos de Frank. Esta historia tuvo el epílogo en Superman: New Krypton Special, del cual las primeras páginas también están realizadas por Johns y Frank

    Por último, Johns escribió los números 871-873, que a su vez se cruzaban con Superman para presentar la saga New Krypton. En este punto, el guionista dejó la serie, si bien la trama que él había iniciado fue continuada por otros autores. 

    Pese a dejar la serie regular, siguió ligado al personaje mediante la serie limitada Secret Origin, también con dibujos de Frank

    La dupla Johns-Frank también hizo una historia de cuatro páginas titulada Friday Night in the 21st Century, publicada originalmente en Action Comics nº 900.

    Este guionista también escribió Legion of Three Worlds y los primeros números de Adventure Comics, que no son cómics de Superman propiamente dichos pero en los que el personaje aparece. De hecho, Legion of Three Worlds es la secuela de la mencionada Superman and the Legion of Super-Heroes, así como Adventure Comics se desarrolla después de esta. Son historias ambientadas en el mundo de Superman.

    En 2011, el Universo DC fue reiniciado (The New 52) incluyendo la continuidad de Superman. Johns escribió una historia para este nuevo Hombre de Acero que se publicó en Superman nº 32-39 con dibujos de John Romita Jr. Hay que señalar, eso sí, que cuando uno habla del "Superman de Geoff Johns" se suele referir a todo lo mencionado anteriormente. 

    PLANETA DEAGOSTINI / ECC

    En España, esta etapa fue íntegramente publicada por Planeta DeAgostini, comenzando por un tomo en rústica (Un año después) y siguiendo en Superman vol. 2, donde a veces compartía páginas con otros materiales (la serie Superman). Posteriormente, Planeta reeditó la mayoría de estos cómics en tres libros en tapa dura (Último hijo, Superman y la Legión de Superhéroes y Brainiac), a excepción de Un año después.

    En el siguiente esquema se puede ver dónde se publicó cada uno de estos comics en las ediciones de Planeta. 



    Tiempo después, ECC Ediciones publicó otra vez esta etapa, directamente en tomos en tapa dura, e incluyendo Un año después, solo que cambió el título por Hacia el infinito.

    Las ediciones en tomo de Planeta y ECC son similares, salvo porque los contenidos se distribuyen de una forma diferente. A continuación se comparan estos libros.

    Superman: Un año después / Superman: Hacia el infinito

    ContenidoAction Comics nº 837-840 USA y Superman nº 650-653 USA.

    Sinopsis: Después de Crisis Infinita, Superman ha perdido misteriosamente sus poderes. Ahora es Clark Kent quien ha de vigilar Metrópolis, con la ayuda de algunos aliados superpoderosos. Pero con Lex Luthor absuelto de sus crímenes y listo para reclamar su poder sobre Metrópolis, hará falta algo más que amigos para mantener la ciudad a salvo.

    Características: Las dos ediciones son idénticas en cuanto a contenidos, pero se diferencian por el continente: Un año después (Planeta) se publicó en rústica y Hacia el infinito (ECC) en tapa dura. La diferencia también se nota en los precios: el primero cuesta 12,95 euros y el segundo 19,95 euros. No existe una edición en formato grapa.

    Un año después (PdA) y Hacia el infinito (ECC).

    Superman de Geoff Johns nº 1: Último hijo / Superman: Último hijo

    Contenido:
    • Action Comics nº 844-846, 851, 855-857, Action Comics Annual nº 11 USA.
    • Action Comics núms. 844-846 y 851 USA y Action Comics Annual nº 10 y 11 USA.
    Sinopsis: Una nave espacial se estrella en Metrópolis y su único tripulante es un niño que habla kryptoniano. El pequeño Chris pronto se ganará el cariño de Superman y su familia, pero también se convertirá en el blanco de sus peores enemigos.

    Características: El libro de Planeta contiene la historia Último hijo, así como Huida de Mundo Bizarro. En cambio, el tomo de ECC, solo incluye Último hijo. Un detalle importante es que el tomo de Planeta no incluye el Action Comics Annual nº 10. El precio es el mismo en ambos casos (20 euros y 19,95 euros).

    Último hijo (PdA y ECC).

    Superman de Geoff Johns nº 2: Superman y la Legión de Superhéroes / Superman y la Legión de Superhéroes

    Contenido:
    • Action Comics nº 858-863 USA.
    • Action Comics nº 855-857 (Huída de Mundo Bizarro), 858-863 USA.
    Sinopsis: Un robot gigante ha llegado a Metropolis, y lo envía... ¿¡Brainiac 5!? Al parecer, el siglo XXXI se encuentra en una situación crítica, pero ¿por qué la Legión de Superhéroes no ha pedido ayuda a Superman hasta ahora? Así comienza una apasionante aventura repleta de acción donde el Hombre de Acero y sus amigos de la adolescencia se enfrentan a un grupo de villanos que ha difundido la intolerancia y el racismo en un mundo antaño caracterizado por haber acogido a seres de todas las culturas del universo.

    Características: El libro de Planeta Deagostini solo incluye la historia de Superman con la Legión de Superhéroes, mientras que el de ECC contiene esta y también la de Huida de Mundo Bizarro.

    Superman y la Legión de Superhéroes (PdA y ECC).

    Superman de Geoff Johns nº 3: Brainiac / Superman: Brainiac

    Contenido:
    • Action Comics nº 866-870, Superman New Krypton Special USA.
    • Action Comics nº 864 a 870 USA.
    Sinopsis: Brainiac llega a la Tierra y está dispuesto a marcar al Hombre de Acero. Geoff Johns y Gary Frank narran la versión más actualizada del clásico villano del Hombre de Acero. Brainiac intentará retener a la ciudad de Metropolis mientras destruye el resto del planeta. Sin embargo, quizá Superman no llegue a tiempo de salvar a un ser querido. ¡Este volumen supone el prólogo de la saga Nuevo Krypton!

    Características: Se diferencian por, primero, que el libro de ECC incluye los números 864 y 865, pese a no tener relación con la saga Brainiac, y segundo, que el libro de ECC no incluye las páginas de New Krypton Special

    Brainiac (PdA y ECC).

    DC Orígenes: Superman / El origen de Superman 

    Contenido: Superman: Secret Origin nº 1-6

    Sinopsis: El último descendiente del planeta moribundo Krypton cayó del cielo como una estrella fugaz. Años después, volvió a surcar los cielos y juró proteger el planeta que se ha convertido en su hogar. Pero ¿qué pasó entre esos dos momentos? La verdadera historia jamás contada… hasta ahora.

    Características: Los contenidos son los mismos. Se diferencian por el formato, ya que la edición de Planeta tiene unas dimensiones superiores a las habituales. Además, mientras que el libro de Planeta cuesta 20 euros, el de ECC solo 7,95. 

    DC Orígenes: Superman (PdA) y El origen de Superman (ECC). 

    En 2021 ECC lanzó una edición en formato pocket, es decir, de bolsillo. Se trata de un tomo de dimensiones menores que contiene esta serie limitada. 

    Hay parte del Superman de Geoff Johns que nunca se ha reeditado. El Action nº 850, la saga Nuevo Krypton, la historia corta del Action nº 900... todo esto solo está disponible en la edición de Planeta. 

    SALVAT 

    Algunas de estas historias se han reeditado en coleccionables. 

    Último hijo. Se reeditó en Colección Novelas Gráficas. DC Comics, pero solo en la versión de prueba de mercado. El título fue cambiado por Último hijo de Krypton y se utilizó como portada un dibujo de Renato Guedes que no corresponde a estos episodios.

    Último hijo también se reeditó en un coleccionable que se vendía junto al periódico. 

    Brainiac. Se reeditó en Colección Novelas Gráficas. DC Comics. Contiene Action Comics nº 864 a 870 y las primeras páginas de las páginas de New Krypton Special, aunque se omiten algunas portadas originales. 

    Origen secreto. Se reeditó en Colección Novelas Gráficas. DC Comics. Contiene la serie limitada, aunque se omiten algunas portadas originales. 

    Superman y la Legión de Superhéroes. Se reeditó en Colección Héroes y Villanos. Contiene Action Comics nº 858 a 863. 

    miércoles, julio 09, 2014

    Guía de las reediciones en tomo del nUDC

    ECC Ediciones publica la mayoría de las series del Nuevo Universo DC en formato libro, pero algunas lo hacen en grapa: BatmanGreen LanternLiga de la Justicia, Liga de la Justicia de AméricaSuperman...

    Sin embargo, puesto que son muchos los lectores que prefieren la comodidad del formato libro, ECC reedita algunas de estas series en tomos. La desventaja que tienen es que, salvo excepciones, salen un poco más caros que la respectiva edición en grapa y que su periodicidad es trimestral o cuatrimestral, por lo que siempre llevará cierto retraso.

    Las series que se reeditan son BatmanLiga de la Justicia y Superman.

    A continuación se indica la correspondencia entre las ediciones en tomo y grapa.

    TOMO / GRAPA
    Batman nº 1 / Batman nº 1-2
    Batman nº 2 / Batman nº 3-4
    Batman nº 3 / Batman nº 5-6
    Batman nº 4 / Batman nº 7-8
    Batman nº 5 / Batman nº 9-10

    Liga de la Justicia nº 1 / Liga de la Justicia nº 1-4
    Liga de la Justicia nº 2 / Liga de la Justicia nº 5-8
    Liga de la Justicia nº 3 / Liga de la Justicia nº 9-12
    Liga de la Justicia nº 4 / Liga de la Justicia nº 13-14

    Superman nº 1 / Superman nº 1-2
    Superman nº 2 / Superman nº 3-4
    Superman nº 3 / Superman nº 5-6
    Superman nº 4 / Superman nº 7-8

    domingo, julio 06, 2014

    [Reseña] Trinidad del Pecado: Maldad Eterna. Prólogo a Plaga

    Guion: Ray Fawkes, J. M. DeMatteis
    Dibujo: Francis Portela, Fernando Blanco
    Portada: Julián Totino Tadesco
    Edición española: ECC Ediciones, 2014. 8,95 €.
    Recopila Pandora nº 4-5 USA, Phantom Stranger nº 12-13 USA

    Sin haber leído los anteriores tomos del Fantasma Errante (Un extraño entre nosotros y Ardiendo) y teniéndole un poco de tirria a Pandora (el personaje que provocó el nacimiento del Nuevo Universo DC), llego a este libro pensando que voy a ir perdido y que no me va a gustar. Pues... no. O, al menos, no tan desorientado como esperaba, y sí habiéndome agradado.

    Aunque se trata de dos episodios pertenecientes a las series de esos personajes, aquí se juntan porque ambas desembocan en el mismo desenlace, justo antes de saltar una historia (Plaga), que se contará en Liga de la Justicia Oscura nº 7. Además, puesto que el argumento de estos cuatro números está relacionado con Maldad eterna, en portada se hace referencia a ese evento.

    Sobre Pandora, tengo la impresión de que es un personaje del poco más se puede contar. Es verdad que se ha confirmado que los guionistas tenían planes para ella, que sus acciones llevaron a La guerra de la trinidad y, como consecuencia, a Maldad eterna, pero más allá de esto, pongo en duda que pueda aportar algo al Nuevo Universo DC. De hecho, el argumento de estos dos números no me ha llamado la atención y si le doy el aprobado es por el dibujo: Francis Portela tiene un estilo muy limpio, fácil de seguir... Aprecio poder leer una historia sin preguntarme qué viñeta va antes que otra, poder reconocer quién es quién... Hay muchos artistas empeñados en hacer páginas "rompedoras", que en realidad se quedan en confusas, así que cuando veo alguien como Portela, lo agradezco.

    Respecto al Fantasma Errante, en este caso tanto el guión como el dibujo son notables. Como escritor tenemos a J. M. DeMatteis, que para mí es una vaca sagrada después de los muchos buenos cómics que escribió en Marvel (Amazing Spider-man, Captain America, Spectacular Spider-man), y reconozco que iba predispuesto a que me gustase. De hecho, diría que de todos los viejos rockeros que DC ha rescatado últimamente, este es de los mejores. Si anteriormente habéis leído cómics de DeMatteis ya os podéis imaginar de qué palo va... y, aunque nunca me lo había planteado, lo cierto es que va muy acorde con lo que debe ser un cómic del Fantasma Errante. Otro que encaja muy bien es el dibujante Fernando Blanco, que yo diría que aquí adapta un poco su estilo (recuerdo otros cómics dibujados por él con un aire más luminoso).

    viernes, julio 04, 2014

    [Reseña] Supergirl nº 4

    Guion: Michael Alan Nelson
    Dibujo: Diógenes Neves, Chad Ardin
    Portada: Mahmud Asrar
    Edición española: ECC Ediciones, 2014. 6,95 €.
    Recopila Supergirl nº 22-24.

    Casualidades de la vida, ha terminado en mis manos un ejemplar de Supergirl nº 4, una serie de la que solo había leído los primeros números, allá por 2011. No me interesaron lo suficiente como para comprar la edición española, pero desde luego eran muy dignos. Ahora que vuelvo a tener contacto con esta colección, puedo decir lo mismo: no, no es nada del otro mundo, pero al menos se puede comprar con seguridad.

    Un guión ligero y funcional, unos dibujos bastante atractivos... el argumento, como viene del tercer tomo, me coge fuera de lugar, pero se puede seguir con facilidad. Por suerte, justo antes leí Superman: Maldad eterna nº 1, donde se explica el origen del Superman Ciborg -una información que me ayuda a afrontar la lectura de este tomo, donde precisamente aparece ese villano.

    jueves, julio 03, 2014

    [Reseña] Jonah Hex nº 1: El rostro de la violencia

    Jonah Hex nº 1: El rostro de la violencia (PdA).
    Guion: Jimmy Palmiotti, Justin Grey
    Dibujo: Luke Ross
    Portada: Frank Quitely
    Edición española: Planeta DeAgostini, 2009.
    Recopila Jonah Hex nº 1-6

    Generalmente, los lectores asociamos DC Comics con superhéroes, pero lo cierto es que a lo largo de su historia, esta editorial ha publicado cómics de todo tipo: románticos, ciencia ficción... incluso westerns. En lo que se refiere a este género, uno de sus personajes más emblemáticos es Jonah Hex, quien se caracteriza por ser agresivo, cínico, tosco... y tener una desagradable herida en la cara.

    Como ocurre en el medio cine, donde los westerns hace mucho tiempo que quedaron en un segundo plano, los cómics de Jonah Hex también comenzaron a perder el interés por los lectores: si entre los años 70 y 80 este personaje contó con una serie regular que alcanzó los 92 números, a partir de entonces su popularidad fue a menos y apenas protagonizó unas series limitadas en la línea Vertigo. La época de esplendor de este vaquero había pasado.

    Pero en 2006 DC sorprendió a todos dedicando una serie regular a Jonah Hex. Y lo hizo de la mejor de las maneras, poniendo un equipo creativo interesante y concediéndoles gran libertad creativa. La pareja formada por Jimmy Palmiotti y Justin Grey asumió los guiones, contando las andanzas de un  Hex que asume trabajos como mercenario, que impone su ley allí donde hay injusticias... Todo con dibujos de Luke Ross, que con un estilo cinematográfico y usando a Clint Eastwood como referencia consigue recrear las impresiones que daban las clásicas historias de vaqueros. A todo esto, para dejar aun más claro el apoyo que la editorial daba a la serie, las portadas corrieron a cargo de grandes ilustradores como Frank Quitely, Phil Noto, Brian Bolland... Definitivamente, la editorial quería hacer bien las cosas.

    Lo mejor de todo es que, como cabía esperar, la serie era realmente buena, y aguantó durante años en el competitivo mercado americano, donde los superhéroes suelen despertar más interés que otros géneros. El éxito de Jonah Hex incluso propició una película en 2010.

    En España, los primeros números de esta serie fueron editados por Planeta DeAgostini en Jonah Hex nº 1: El rostro de la violencia, dentro de la línea Géneros DC.

    miércoles, julio 02, 2014

    La línea Géneros DC

    En 2009 Planeta DeAgostini lanzó la línea Géneros DC, publicando series ajenas al tradicional Universo DC. Así es que se incluyeron series de varios géneros: bélicos (As Enemigo), históricos (Tor), apocalípticos (Toe Tags) y western (Jonah Hex). En el caso del vaquero, se publicaron cuatro libros, recopilando un total de 18 números de la serie original. Todos estos libros se caracterizaron por salir en ediciones de bolsillo, pero con una encuadernación y diseño bastante cuidado.

    La línea fue cancelada en 2010, presumiblemente por las pocas ventas que habían generado estos cómics.

    Como curiosidad, decir que se debieron barajar varias opciones a la hora de nombrar esta línea editorial. La definitiva, desde luego, fue Géneros DC, pero si nos fijamos en los créditos del primer libro de Jonah Hex se indica Pulp DC. Es más, si leemos el artículo de ese tomo, se hace referencia a Fuera de línea.

    También es llamativa la portada de ese primer número de Jonah Hex, al menos la versión que circula por Internet y que se puede apreciar que es sutilmente distinta que la que realmente tiene este cómic: la versión final corta el dibujo de Frank Quitely, tanto por arriba como por abajo.

    martes, julio 01, 2014

    [Reseña] Batman: Año Dos

    Guion: Mike W. Barr
    Dibujo: Alan Davis, Todd McFarlane
    Portada: Alan Davis
    Edición española: ECC Ediciones, 2014.
    Recopila Detective Comics nº 575-578, Batman: Full Circle, Batman: Gotham Knights nº 25 (historia corta)

    En los años 80 Mike W. Barr y Alan Davis comenzaron una etapa en Detective Comics que se caracterizó por tener un enfoque desenfrenado, muy acorde con el dibujo ligero del británico. Sin embargo, la publicación por entonces de la revolucionaria El regreso del Caballero Oscuro y, poco después, de la definitoria Año uno, parecieron dejar estos cómics fuera de época. Tal vez por esto el guionista decidió seguir la senda trazada por Frank Miller y escribir la historia Año dos que, evidentemente, era una secuela de la obra mencionada, y por la que la etapa adoptaba un estilo más serio. Pero el listón estaba muy alto y, desgraciadamente, el guión no estuvo a la altura de las expectativas. Peor aun: Davis sostuvo un rifirrafe con los editores y dejó la historia con solo un número dibujado. Debido a esto hubo que recurrir a un novel Todd McFarlane para ocuparse del resto, por lo que la obra quedó definitivamente tocada.

    Sin embargo, los lectores que leyeron en su momento la etapa de Barr y Davis parecieron disfrutar de este pequeño montón de tebeos. Para aprovechar esta nostalgia, en 1991 la editorial publicó Full Circle que, digamos, era una secuela espiritual de la historia inconclusa. De nuevo, el guión volvió a flojear, pero al menos sirvió para que el dibujante se resarciese. Y es que el principal interés de este cómic no era otro que el de volver a ver a Davis dibujando al Hombre Murciélago. Es más, dado que la historia se situaba, presumiblemente, en el tercer año del vigilante, se pudo incluir a Robin (Dick Grayson), satisfaciendo el deseo de muchos de ver al británico dibujando de nuevo este personaje.

    Curiosamente, a partir de 1994 los editores parecieron renegar de todos estos cómics. El motivo es que en Año dos se descubría quién asesinó a los Wayne, un dato que ahora se prefería silenciar para que Batman viese en todos los criminales el rostro del asesino. La excusa para dejar a un lado estos cómics fue el crossover Hora cero: Crisis en el tiempo, que no los borró de la continuidad pero sí mostró a Batman en el pasado, descubriendo que el asesino no podía ser quién él creía. Entre esto y que los episodios anteriores se situaban claramente en la continuidad previa a Crisis en tierras infinitas, la etapa de Barr y Davis quedó en una especie de limbo.

    Pero el aprecio por todos estos cómics seguía estando bien presente. Así es que en 2000 en Gotham Knights nº 25 se publicó una historia corta realizada por estos autores. Con el bar McSurley's como escenario (un lugar recurrente en los cómics anteriores), y con el título Última ronda en McSurley's,  se evidenciaba que se trataba de un capítulo más de esta etapa, a la cual además se le daba fin.

    ECC Ediciones sigue con la edición de las historias de Batman realizadas por los mejores autores. En este caso, el libro recopila el resto del material con dibujos de Alan Davis, siguiendo el tomo En mi principio... y mi probable fin. Si en aquel se incluyeron seis primeros episodios de Detective Comics dibujados por el británico, en este se puede encontrar el último (el número 575). Los tres siguientes los firma Todd McFarlane, pero también son incluidos aquí para poder leer completa la historia Año Dos. Para completar el libro se añaden Círculo completo y un relato corto publicado originalmente en Gotham Knights, los dos publicados años después pero que son una continuación de la etapa original.